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May 25, 2023

Mira lo que Taylor nos hizo hacer

Por Tyler Foggatt Hubo un momento, unos veinticinco minutos después de que Taylor

Por Tyler Foggatt

Hubo un momento, unos veinticinco minutos después del primer espectáculo del Eras Tour de Taylor Swift, en Glendale, Arizona, cuando los fanáticos comenzaron a darse cuenta de que el concierto era mucho más grandioso de lo que habían anticipado. En el período previo a la noche de apertura, hubo mucha especulación sobre el formato del espectáculo. La premisa era ambiciosa: el espectáculo abarcaría toda la carrera musical de Swift, que es tan variada que cada álbum constituye su propia "era". Presumiblemente, este esfuerzo involucraría a Swift interpretando una canción más o menos de cada uno de sus diez álbumes. Pero también era difícil imaginarla dejando a tantos otros en la sala de montaje. En Reddit, algunos psicópatas especularon que Swift podría estar en el escenario durante tres horas o más, como una banda de improvisación de una sola mujer. Argumentaron que era la única manera de que ella se acercara remotamente a golpearlo todo. Sin embargo, los fanáticos más cansados ​​​​del mundo enumeraron una variedad de preocupaciones logísticas, incluidas las ordenanzas que prohíben los fuegos artificiales y la música alta a altas horas de la noche. Dejando a un lado la legalidad, tres horas parecían mucho. "Las actuaciones de 3 horas serían increíblemente duras para su voz", escribió un usuario llamado ellisoph.

"¡Acordado!" respondió el cartel original. "Solo estoy compartiendo sueños". (Los veloces son notoriamente agradables, al menos, entre ellos).

En Glendale, que cambió su nombre a Swift City en honor al evento, Swift abrió con seis canciones de la era "Lover", una explosión de tonos pastel, pop chicle y alianza LGBTQ. Después de eso, tocó tres canciones de "Fearless", luego cinco de "evermore". A medida que avanzaba el programa, hellopizzafap escribió en Reddit: "ME GUSTARÍA SEÑALAR QUE TENEMOS 30 CANCIONES DE PROFUNDIDAD Y TODAVÍA NOS QUEDAN 3 ERAS". En Glendale, las cosas estaban empezando a desmoronarse. "El estadio se quedó sin agua", se quejó una persona después. "Como todo el estadio". Swifties con boletos para paradas posteriores en la gira comenzaron a recalibrar sus planes: una mujer escribió que podría cambiar el vestido que quería usar por un par de pantalones brillantes, para ocultar sus calcetines de compresión. Hubo un asistente, que transmitió en vivo el concierto, que aparentemente había anticipado que Swift presentaría el espectáculo de su vida: "No se preocupen por mi maldita batería, perras", le dijo a su audiencia en TikTok. "Tengo dos teléfonos y un banco de energía".

Swift interpretó cuarenta y cuatro canciones en total, con una duración aproximada de tres horas y quince minutos. Hubo dieciséis cambios de vestuario, la mayoría de los cuales ocurrieron en el escenario; ella no tomó descansos reales. Los fanáticos no podían creerlo, pero también parecían realmente preocupados por su salud: "Esta perra literalmente va a morir haciendo todos estos programas", escribió una persona. Fue la primera noche de la gira, pero también se sintió como un final. "Esto es lo que me imagino que sería un concierto de despedida", escribió otro. "Como, el último espectáculo que haces en tu vida. No tengo idea de cómo volverá a hacer esto mañana".

Taylor Swift le ha hecho a los espectáculos de los estadios lo que Beyoncé le hizo a Coachella, y a los millennials lo que Bruce Springsteen les hizo a los baby boomers. Ella ha creado un espectáculo, una experiencia de la vida real de larga duración en una era que, por lo demás, está dominada por el contenido en línea de formato corto, aunque el recorrido también está perfectamente diseñado para ser consumido en línea. La duración del espectáculo y su énfasis en los álbumes pueden sugerir algo más de la vieja escuela, pero hay partes de la gira que se sienten desarrolladas para el algoritmo, como la interpretación de Swift de la canción "Bejeweled", que incorpora parte de un viral. TikTok dance, o cuando hace referencia a comentarios que ha leído sobre sí misma en línea, incluida la frase "madre es madre". Yo, como muchos fanáticos, he estado siguiendo la gira a través de un flujo interminable de contenido desde ese primer show en Glendale.

La base de fans de Swift es femenina, millennial y blanca, aunque hay mucha diversidad dentro: tomemos a los Gaylors, un contingente de Swifties que están convencidos de que las letras de la artista son sáficas, o la rapera Azealia Banks, que es famosa por odiar a todos menos a Swift. , de quien es extrañamente protectora. ("Taylor, este tipo te va a dar sarna", escribió Banks recientemente en Instagram, sobre el presunto novio de Swift, Matty Healy. "Él no está al nivel de un gato poderoso que te costó mucho construir"). En última instancia, los Swifties están unidos. por dos cualidades principales: conexión perpetua y falta de sueño, porque Swift a menudo guarda anuncios importantes para la noche. (Mientras lanzaba su álbum más reciente, "Midnights", lanzó una serie de TikToks a la hora titular; uno de mis amigos, quejándose de que el truco había arruinado su horario de sueño, lamentó que el álbum no se hubiera llamado "9 PMs ") En la oscuridad de la noche, como muchos Swifties en la era del Eras Tour, me quedo despierto viendo videos de Swift corriendo por el escenario descalzo y casi cayendo por el borde. A medida que sale el sol, marco un carrete de Instagram que recomienda tapones para los oídos de alta calidad para conciertos, después de haber leído historias de terror sobre el tinnitus inducido por el Eras Tour.

Incluso las partes orgánicas del concierto, como Swift alejando el micrófono de su cara, en un clip que se ha vuelto viral, para toser a escondidas, parecen tener un propósito superior. Son prueba de que Swift, quien durante la mayor parte de su carrera ha lanzado un álbum cada dos años, como un reloj, es una persona real con vulnerabilidades sorprendentes. Algunos Swifties de mentalidad conspirativa han especulado que estos momentos no planificados están tan orquestados como el resto del espectáculo. En cada concierto, Swift interpreta dos canciones sorpresa acústicas; Después de ver a la artista olvidar la letra de una de sus canciones más queridas y estropear el puente de otra, algunos fans tomaron esto como una señal de que hasta el reloj de la derecha se estropea dos veces al día.

Swift, que tiene treinta y tres años, es famosa desde hace exactamente la mitad del tiempo que lleva viva. (Lanzó su sencillo debut, "Tim McGraw", hace diecisiete años). Pero, durante más de una década, se las arregló para ser comercialmente popular y desconcertantemente poco cool. Su seriedad, junto con su loca ética de trabajo, la hicieron objeto de sospechas. Cuando Kanye West la interrumpió en los VMA, un momento que podría haberle ganado algo de simpatía, pareció poner de relieve su personalidad cuidadosamente curada. Hoy, sin embargo, el mundo ha dado la vuelta. Incluso los snobs de la música respetan a regañadientes el poeticismo de "folklore" y "evermore", los álbumes independientes aclamados por la crítica de Swift. Los antiguos enemigos han atribuido sus sentimientos anteriores a una misoginia internalizada. Para algunos, esta epifanía puede haber llegado cuando Swift lanzó una cruzada feminista contra el ejecutivo del sello, Scooter Braun, el dueño de sus masters, y comenzó a volver a grabar sus primeros seis álbumes. En un espectáculo del Eras Tour en Nashville, anunció el lanzamiento inminente de "Speak Now (Taylor's Version)", y la multitud pasó los siguientes minutos gritando y sollozando, una notable muestra de emoción para un álbum que ya existe.

Los fanáticos de Swift se refieren con cariño a ella como una "reina capitalista". El éxito de las regrabaciones y el Eras Tour la han convertido en la segunda mujer más rica de la música, con un patrimonio neto estimado en setecientos cuarenta millones de dólares, según Forbes. En la venta original de Ticketmaster, se suponía que los boletos del Eras Tour tenían un tope de alrededor de quinientos dólares, pero la demanda de reventa los infló instantáneamente, en algunos casos, hasta noventa mil. Vendió dos millones de entradas en un día, un récord que provocó la implosión de la plataforma. El mercado de reventa ha estado plagado de estafas; He visto varios videos de personas que se presentan en el estadio y descubren que sus talones de segunda mano son falsos. No es que estar fuera del estadio sea el peor lugar para estar: miles de fanáticos han emprendido a sabiendas peregrinaciones que terminan en el estacionamiento, donde pueden escuchar, y cantar, el espectáculo, desde la distancia. Swift ha igualado la lealtad de sus fans hacia ella con la misma devoción hacia ellos. Cuando comenzó una tormenta eléctrica la noche de su tercera actuación en el Eras Tour en Nashville, decidió esperar en lugar de cancelar el espectáculo. Los asistentes se mantuvieron en un área de espera del estadio hasta que pasó el mal tiempo y, en línea, publicaron historias de absoluto caos: niñas que se orinaban en los pantalones, adultos que se desmayaban, una madre lactante que anhelaba un extractor de leche. Swift finalmente subió al escenario a las 10 p. m. y actuó hasta la 1:30 a. m., mientras la lluvia caía sobre ella y la multitud.

Quizás la parte más impresionante del Eras Tour es ver a Swift hacer un espectáculo digno de una residencia en Las Vegas al final de su carrera y llevarlo de un estadio de la NFL al siguiente, donde debe lidiar con el mal tiempo, lesiones en medio de un concierto y ocasionales mal funcionamiento de la producción. La gira es, en cierto modo, un garrote, que exige el respeto de los críticos que alguna vez descartaron el talento de Swift como intérprete en vivo, allá por los primeros días, cuando su voz se volvía discordante en las notas altas y la coreografía era encantadoramente incómoda. Pero también lo es, por supuesto, para los aficionados. Mientras presentaba "mirrorball", una de las canciones sorpresa en Glendale, Swift describió la inspiración de la canción a la multitud. "Estaba tratando de pensar en una forma elocuente de decir que te amo y que necesito tu atención todo el tiempo", dijo.

"Finalmente irá a terapia", escribió un fanático en Reddit, con un emoji de manos rezando.

Hace unos sábados viajé a Filadelfia para asistir a uno de los espectáculos del Eras Tour en el Lincoln Financial Field. Tomé un tren de Amtrak desde Nueva York, que estaba lleno de otras personas que iban al concierto. Muchos pasajeros llevaban bolsos de mano transparentes, el único tipo permitido en el lugar, con sus pertenencias más preciadas: teléfonos, cargadores de teléfonos y paquetes de Liquid IV. En el asiento a mi lado, una mujer joven miraba videos de TikTok de la noche anterior. actuación; los vio a todos a todo volumen, sin audífonos.

Cuando llegué al estadio, comencé a preocuparme de haberme echado a perder el Eras Tour, después de haber digerido demasiado contenido sobre la lista de canciones, el vestuario y la coreografía. Me equivoqué. Una cosa que las redes sociales no pueden captar adecuadamente es la transformación de un estadio de fútbol, ​​típicamente un centro de agresión masculina, en un santuario de alegre feminidad. Fue como la Marcha de las Mujeres, pero con lentejuelas en lugar de gorros, y probablemente el mismo número de aliados masculinos. Los baños de hombres se convirtieron en baños de mujeres —porque, ¿por qué no?— y las papeleras se desbordaron de productos sanitarios, como si a los pocos minutos de entrar al estadio todos nuestros periodos se hubieran sincronizado. Se podría decir que todos estábamos en nuestra era "Roja", aunque también he leído varias historias de mujeres embarazadas que se ponen de parto después del concierto. ("¿Era de la maternidad?", decía un titular).

Cada persona con la que hablé en el show fue la persona más amable que jamás haya conocido. Los guardias de seguridad, los vendedores de perritos calientes, los cantineros, el público. Todos fueron tan amables que me encontré inventando excusas para la interacción, preguntando cómo encontrar mi sección incluso cuando sabía dónde estaba. Los padres han dicho que les gusta Taylor Swift porque sus letras son lo suficientemente limpias para que sus hijos las canten, pero cualquiera puede escribir música para toda la familia; solo Taylor Swift puede convertir el estadio de los Philadelphia Eagles en un espacio seguro.

En la fila para el baño de hombres, una chica me pidió que adivinara su edad. Dije quince; Resulta que ella tenía doce años. "Tu hija es muy precoz", le dije a su madre, quien asintió solemnemente. La niña de doce años, que nunca antes había estado en un concierto de Swift, dijo que esperaba que Swift trajera una invitada especial, tal vez Katy Perry. Swift es conocido por este tipo de acrobacias; en sus giras anteriores, miembros del elenco de "Friends", Kobe Bryant y todo un equipo de fútbol femenino aparecieron en el escenario. Durante la gira mundial "1989", presentó a Mick Jagger. ("Le envié un mensaje de texto a Mick y le dije: 'Oye, ¿estás en la ciudad? Voy a dar un concierto mañana. ¿Quieres salir y cantar 'Satisfaction?'") Pero el Eras Tour no es un testamento a la celebridad; es un testimonio de Swift. Aunque la multitud tiende a reducir cada "era" a una estética: "Fearless" es oro, "Red" es rojo, Swift ve claramente cada una como una representación de una personalidad musical distinta. Las apariciones de celebridades han sido cuidadosamente elegidas con miras a consolidar su propia tradición. Cuando Jack Antonoff, su colaborador frecuente, se unió a ella en el escenario para su primer espectáculo en Nueva Jersey para interpretar "Getaway Car", asintieron con la cabeza ante un clip detrás de escena de su proceso de composición original, que se ha convertido en una especie de meme.

En 2011, Swift le dijo a The New Yorker que durante mucho tiempo ha estado "fascinada por las trayectorias profesionales", la idea, como ella misma lo expresó, de que "este artista alcanzó su punto máximo en su segundo álbum. Este artista alcanzó su punto máximo en su tercer álbum. Este artista alcanzó su punto máximo. con cada álbum. Ella continuó: "A veces me estreso preguntándome cuál es mi trayectoria". Swift ha cambiado esta autoconciencia por una autoconciencia, que probablemente haya sido facilitada por el proceso terapéutico de volver a grabar y recuperar sus obras más antiguas. Ha construido una gira dedicada únicamente a la idea de una trayectoria, la de una carrera, de una identidad musical, de una vida, que se puede rastrear limpiamente de una "era" a la siguiente. Es una manera divertida de llegar a entenderse a uno mismo, y hay algunas lagunas notables: por ejemplo, no hay música del primer álbum de Swift, la única época que no forma parte de la gira. Y aunque la tarea de Swift se puede realizar más fácilmente en el sofá de un terapeuta, es extremadamente entretenido verla hacerlo en el escenario, frente a decenas de miles de personas.

Uno de los elementos más sorprendentes del concierto fue cómo algunas de las canciones de Swift que siempre me han parecido terriblemente estremecedoras, por ejemplo, "You Need to Calm Down" y "Look What You Made Me Do", fueron las más emocionantes para escuchar. ver en directo. Durante este último, Swift actuó con varias versiones digitales de sí misma y con bailarines de fondo vestidos con el atuendo de sus diversas épocas; en cada show, ella elige una época diferente para mostrar un signo de "perdedor" con la mano, ya sea una elección completamente aleatoria o un reflejo genuino de cualquier parte de sí misma que odie ese día.

Cuando Swift terminó de realizar "problemas de champán", una mujer en mi fila se excusó. "Voy a ir al baño porque la siguiente canción es mi menos favorita en la lista de canciones", dijo, mientras las notas iniciales de (quizás apropiadamente nombrada) "tolerate it" comenzaron a sonar. A medida que avanzaba el concierto, noté que más de una persona revisaba las listas de reproducción de "Eras Tour" en Spotify, como si estuviera consultando programas digitales. Recientemente se hizo viral un video de una mujer (probablemente la madre desinformada de un Swiftie) leyendo una gran pila de papeles durante el concierto; ella había impreso la letra de todas las canciones con anticipación. Al final del espectáculo, el confeti voló por todo el estadio de los Eagles y, cuando me iba, noté que docenas de fanáticos lo recogían y lo tiraban en sus bolsas transparentes. Donde algunos ven un recuerdo, otros ven una oportunidad de ganar dinero: las bolsas han comenzado a costar cuarenta o cincuenta dólares en eBay, a menudo compradas por Swifties que no pudieron conseguir boletos.

En los días posteriores al concierto, noté que algunos Swifties publicaron en Reddit sobre un nuevo fenómeno: algunos están luchando con una depresión posterior al Eras Tour, en gran parte porque fueron al espectáculo pero no pueden recordarlo. No es que estuvieran borrachos, o que no estuvieran prestando atención; simplemente no recuerdan. "Es extraño", escribió una persona, diciendo que, a pesar de haber asistido a dos presentaciones del Eras Tour, solo podía recordar algunos detalles, como los atuendos de Swift, "pero nada de que yo estuviera en ese momento experimentándolo". Otros mencionaron tener experiencias extracorporales similares y recuerdos borrosos. Una usuaria llamada bellahadidpizza, que también se había desmayado durante el concierto, consoló al grupo al señalar que se sabe que las "experiencias sensoriales elevadas" causan amnesia. (Un comentarista dijo que le había pasado lo mismo durante su boda). Nadie tenía una buena solución. Pero muchos habían vuelto a consumir imágenes del programa, con la esperanza de que pudiera provocar algo. Como escribió una persona: "No he hecho nada más que aferrarme a los videos que tomé para recuperarme". ♦